LALA &CE + Bonnie Banane + Petit Prince

Lala &ce est l’antithèse du rap français. Tel un ovni, elle réinvente les codes et se les approprient avec une facilité et une aisance déconcertante.
Entre punchlines incisives, art de la découpe inimitable, flow aérien et aquatique, elle nous transporte à travers différent univers. À chaque écoute, on la redécouvre.

Bonnie Banane chante ses propres textes, espiègle, absurde et sensuelle dans sa dérision.
Formée aux arts dramatiques, elle apporte une théâtralité à un genre sans cesse questionné dans sa légitimité et souvent orphelin : le R&B français. Elle affuble chacun de ses morceaux d’une tension singulière, entre le surréalisme de Brigitte Fontaine et la fièvre de D’Angelo. Depuis son premier single Muscles (2012) Bonnie Banane traverse le paysage musical français d’une allure qui n’appartient qu’à elle. Elle s’illustre aussi avec de brillants featurings. Myth Syzer, Chassol, Jazzy Bazz ou encore Flavien Berger ont été conquis par sa créativité débordante et sa voix singulière.
Après le succès de son premier album Sexy Planet (2020), et un virage vers la Jungle chantée en français, elle revient désormais au printemps avec l’attendu deuxième album Nini.

Petit Prince partage ses émotions à travers une pop dansante et saturée, teintée de psychédélisme.
Dans ses textes, il raconte l'amour qu'il éprouve et reçoit de ses proches, l’amour heureux, les petits instants de bonheur dont on se rappelle toujours et qui rendent plus fort. Et c’est pour lui ses meilleurs alliés pour traverser la vie avec douceur.

Subtil mélange de R&B et de sonorités trap ou électroniques, les chansons de Joanna projettent l’auditeur dans des atmosphères uniques où se déroulent de délicates odyssées. Influencée par des artistes telles que Mylène Farmer, Björk et FKA Twigs, Joanna puise son inspiration dans l’histoire de l’art, la mode et la poésie, mais aussi dans ses histoires de cœur.

Depuis 2013, le collectif pluridisciplinaire et groupe de musique quinzequinze affine sa musique “climatique”, foisonnante et insulaire, portée par l’héritage tahitien de deux de ses membres. Dans cet espace magique, poétique et ouvert à la danse, l’art oratoire ancestral polynésien, l’orero, côtoie instruments percussifs traditionnels, influences caribéennes et productions électroniques futuristes.

Multi-instrumentiste à la voix envoûtante, Blumi offre une présence singulière et radicale, une musique suspendue entre tradition et modernité, à la fois hors du temps et attentive à son époque, s’incarnant dans des chansons qui nous hanteront pour longtemps.